Conecta con nosotros

Cultura

Valeria Lynch: «Cantar es la forma que tengo de comunicarme con el mundo»

Publicado

el

Por Tito Espinosa|

Portal del Norte tuvo el privilegio de tener una charla con un ícono del canto, Valeria Lynch, que se estará presentando el próximo sábado 29 de julio en el Club Tacuarembó. Valeria Lynch es la voz más reconocida de la región en el canto femenino, lo que le ha valido numerosos de premios como: el Premio Carlos Gardel, el Premio Konek, el Premio Martín Fierro y el Gammy Latino. Además cuenta con  más de 27 millones de discos vendidos por el mundo.

-Estás haciendo un tour por  los 19 departamentos del Uruguay, cosa que no es común en artistas internacionales. ¿A qué se debe semejante recorrido por nuestro país?

-Estamos muy contentos porque a Uruguay lo he adorado toda mí vida. Siempre me han tratado como sí estuviera en mí casa. Sobre el tour es  porque parecería que todas las cosas siempre pasan por Montevideo como en Argentina que todas las cosas pasan por Buenos Aires. Entonces, poder ir por tantos lugares está buenísimo, por eso hemos armado esta gira que va a recorrer todos los 19 departamentos del Uruguay. Y bueno, no podía faltar Tacuarembó. El 29 de Julio en el Club Tacuarembó me presento. Ya estuve la vez pasada acompañada por Lucas Sugo,  pero esta vez vamos a estar con una banda con músicos uruguayos. Así que estamos felices porque vamos a tocar con otros músicos en Tacuarembó y el resto de los departamentos.

-En 2019 vino por vez primera a Tacuarembó con Mariano Martinez. ¿Qué le pareció la ciudad?

-Me encantó el público, fue muy respetuoso como suele serlo el interior del país. A lo mejor,  no tienen la posibilidad de ver a otros artistas, y me resulta  muy amoroso cuando hay eventos de este tipo. Tal vez el público de Montevideo está más acostumbrado a ver artistas pero la realidad es que, nos han abierto el corazón siempre. Y Tacuarembó era uno de los lugares a conocer y ver la calidez de tú gente. Lo que voy hacer en Tacuarembó con mí show  son unos arreglos diferentes en mis canciones,que se lo debo a Mariano Martinez, pero siempre manteniendo la esencia de las baladas.

-El mes pasado se celebró la semana gardeliana en Tacuarembó, sin entrar en polémica si es uruguayo o argentino, Carlos Gardel como cantante: ¿ Qué es lo que lo hace tan grande?

– Es un símbolo del Río de la Plata que vivió en una época  de florecimiento del tango, y la verdad no importa dónde nació. La realidad es que Gardel hizo una carrera maravillosa en una época diferente a la nuestra. Y, es una voz única e irrepetible. Su voz es personal totalmente, imagínate que ponés un disco de Gardel, sabés que es él. No tiene comparación. No pasa lo mismo con otros cantantes. Eso es más  grande que tener una buena técnica vocal. Gardel gracias a su impronta recorrió el mundo.

-Hablemos más de vos como artista. ¿Muchos no saben que tú nombre artístico proviene a elección al azar viendo una guía telefónica?

– Sí, es así. (Risas) Había acá en Argentina una novela que tenía un personaje llamado Valeria y decidí  llamarme artísticamente por ese nombre. Después cuando tuve la oportunidad de estar en un programa de televisión un productor me preguntó cómo me llamaba, yo le dije Valeria, este  me dijo que necesitaba un apellido, él agarró una guía telefónica y al azar eligió un apellido para mí, que es el que llevo: Lynch. Yo que recién empezada acepté el nombre Valeria Lynch , le dije al productor que me encanta. Es un nombre que me acompaña hasta el día de hoy.

-¿Es importante que el nombre del artista tenga algo diferente? Porque sé de artistas que se inventan un nombre más comercial en la industria de la música.

-No creo. Lo que pasa, ahora que recuerdo, muchos pensaban que cambiándose el nombre podría ser “más comercial” e iban a tener más éxito. Pero la realidad es que no, hay artistas con su nombre real que tienen mucho éxito. Cuando yo era chica, pedía cambiarme el nombre y al tener ese  poder de elección, eso pasó conmigo. 

-Siempre estuviste estudiando canto desde temprana edad. ¿Es importante tener educación en la música? Porque hay artistas que han reconocido no haber estudiado casi nada de música.

– Sin dudas que es importante estudiar música.  Es algo sumamente importante porque uno amplía su panorama. Sí vos tenes una muy buena voz pero no sabés cómo usarla, te vas a sentir estancado. También la forma de decir las cosas es tan importante como la técnica. Hay cantantes que aunque no lo ves se  los reconoce por su manera de canto. Y eso se va adquiriendo con la experiencia, la técnica , la personalidad y con el estudio. Hay gente que es autodidacta, con una impronta especial pueden llegar también. A esta altura de mí vida sigo tomando clases de canto para ampliar mis conocimientos. Son como desafíos que uno toma, porque sino todo sería muy aburrido.

-Tú pasión por el canto te ha llevado a la pedagogía músical formando academias. ¿ Cómo es esa faceta docente?

– Sí, hace 30 años que doy clase de canto, además de integrar  otras artes como el teatro. Trabajamos con la iluminación, qué tipo de iluminación es la ideal para que la gente te vea. Y las canciones tristes, cuando uno las canta hay que contar la historia. Hay montones de ornamentos que muestran que la canción es más interesante y creíble para la gente. Hay gente que me pregunta, en referencia a alguna canción, sí esa historia me  pasó  y no necesariamente pasó. El autor de una canción  quiere que sea creíble y propia. Y para todo eso, hay que prepararse para interpretar.

-Justo que mencionaste lo de las canciones tristes. Thom Yorke, cantante de Radiohead,  dijo que ese tipo de canciones ya no figuran en el Billboard. ¿Te parece qué es así?

– No creo. Yo creo que las canciones, los autores y compositores, escriben para que los cantantes puedan mostrar  su obra. Fíjate vos que como compositora, las mejores melodías, las mejores canciones salen en los momentos tristes. A mí me pasa eso y sé que a muchos otros compositores también. En los momentos más difíciles, ahí es donde tienen ese toque que aparece mágicamente, esa melodía que uno quiere grabar antes de que se olvide para desarrollarla en una canción. 

-Es cierto eso. 

– Sí, yo creo que son modas. Habría que ver a los artistas jóvenes que van hacer dentro de 10 años, que es lo que le va a gustar a la gente en ese entonces. De todas formas, lo que hoy se escucha es una moda efímera.

-Estoy de acuerdo. Además en referencia a la música actual de moda, no es algo genere clásicos. No recuerdo una canción de hace 5 años que aún la escuche y pegué.

-Exactamente. Viste que vos no te acordás de una letra de hace 5 años de un trap. Será porque  no tiene una buena melodía. ¿Es raro no? De todas formas, creo que en la música pueden convivir todos los estilos, está bueno para que haya todos estilos para que la gente pueda elegir.

-Tú experiencia en la televisión tiene tiempo, una vez en un programa televisivo argentino en el año 2000 mencionaste que “ los músicos hoy en día no tienen lugar en la televisión porque no es negocio para la tele que es una empresa”. ¿Sigue siendo así hoy en día?

La televisión es un negocio para las empresas. Por ejemplo, La Voz (Programa televisivo de canto) tiene  un formato músical  que se orienta al  talento. Haciendo ese tipo de espectáculos hay músicos, profesores de canto, etc- y está buenísimo, pero son muy pocos los programas de ese estilo. Históricamente los músicos no son redituables para los canales televisivos. Fíjate que los programas televisivos, empiezan  y terminan, no es que se preocupen por el artista, sino por el formato que está bueno. El artista va a la tele y después tiene que volver a trabajar con lo bueno que le trajo esa popularidad.

-Te voy hacer una pregunta más filosófica: ¿ Qué es cantar?

-Yo voy hablar por mí, es la forma que tengo de comunicarme con el mundo. No tengo otra forma mejor y más sincera que comunicarme con una canción. Está mi alma puesta entre mis manos para mostrar a la gente quién soy. 

-¿ Cómo ves el panorama de la música en Uruguay?

-Uruguay tiene una identidad musical envidiable, con su candombe y su folklore tan maravilloso y tan rico. Este año estuve grabando La Voz y lo que me sorprendió fue la murga del carnaval. Todos los días mirábamos los concursos de murgas en las distintas categorías y la verdad es que hay un montón de gente que tiene un talento increíble  en cada paso de la murga. Yo quedé sorprendida, justo tenemos en el jurado a Ruben Rada y es una suerte tenerlo al lado, siendo un ícono de la música popular.

||Foto: Mario Sar||

Continuar leyendo
Click aquí para comentar

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Cultura

Tacuarembó se prepara para la 39ª Fiesta de la Patria Gaucha: Tradición, música y la reivindicación de la “pilcha”

Publicado

el

La Comisión Organizadora presentó el afiche oficial y la programación del evento, que se desarrollará del 7 al 15 de marzo en la Laguna de las Lavanderas. Esta edición pondrá especial énfasis en la vestimenta criolla como símbolo de identidad y elegancia.

En una  conferencia de prensa realizada en la mañana de hoy, la Comisión de la Fiesta de la Patria Gaucha brindó los detalles de lo que será su 39ª edición. Con la presencia de su presidente, Hugo Pereda, junto a los directivos Mariana Luque y Carlos Arezo, se revelaron las novedades de un evento que este año se extenderá durante nueve días y buscará elevar el estatus de la vestimenta tradicional uruguaya.

La “Pilcha Gaucha” como traje de gala

El tema central de este año es la “Pilcha Gaucha”, representada en el afiche oficial diseñado por el pintor Fraga. Hugo Pereda destacó que la intención es revitalizar elementos del atuendo campero que han caído en desuso.

“Hemos hecho gestiones para que se declare la pilcha gaucha como de etiqueta o elegancia”, afirmó Pereda, explicando que existe un proyecto de ley en el Parlamento uruguayo —similar a uno ya vigente en Río Grande del Sur, Brasil— para que el gaucho pueda vestir sus mejores prendas en eventos oficiales como vestimenta de gala.

Para reforzar este concepto, se realizará la Segunda Exposición Internacional de Platería Criolla y Pilchas, con colecciones privadas de Argentina y Brasil, destacándose la llegada del histórico recado de Aparicio Sarabia.

Novedades en el ruedo y actividades para niños

Mariana Luque detalló los cambios en la competencia de las sociedades criollas. A partir de este año, las sociedades visitantes comenzarán a competir por puntaje en monta en pelo y basto para poder ascender de categoría.

La fiesta también pondrá el foco en las nuevas generaciones. El lunes por la mañana se realizarán juegos tradicionales con escolares, como la carrera de embolsados y la de carretillas, buscando rescatar juegos de antaño que hoy son desconocidos para muchos niños. Además, se mantendrán clásicos como:

-El Pericón Nacional masivo (lunes en el ruedo).

-El concurso de guasqueros y el de Comida de Niños.

-Demostraciones de forja con un campeón latinoamericano.

-Remate de caballos y demostraciones de herradores.

-Una grilla artística de primer nivel

Carlos Arezo fue el encargado de presentar la  propuesta musical, que contará con 57 actuaciones en total. La programación mantiene un equilibrio entre la tradición y lo popular: el 75% corresponde al folclore (incluyendo payadores y grupos de danza) y el 25% a música internacional y tropical.

Entre los artistas destacados figuran:

Folclore: Destino San Javier, Campedrinos, Cuarteto Frontera (Brasil), Anita Valiente, Lucía Chape, Copla Alta y el regreso de Gerardo Pedroso.

Música Internacional y Tropical: Ke Personajes, Karina “La Princesita”, Rodrigo Tapari, Lucas Sugo, Matías Valdés, Chacho Ramos y The La Planta.

Proyección internacional y lanzamientos

El tradicional desfile del sábado promete ser multitudinario. Debido a su extensión, el recorrido se ajustará para evitar que “la cabeza se junte con la cola”. Además de las delegaciones de Brasil y Argentina, se espera la participación de una delegación chilena.

La Comisión anunció que los próximos lanzamientos oficiales serán el 23 de enero en Punta del Este y el 7 de febrero en el Ministerio de Turismo en Montevideo.

Portal del Norte

Continuar leyendo

Cultura

Tacuarembó inaugura el nuevo Anfiteatro del Centro de Barrio Nº 1 con dos presentaciones de Marcela Morelo

Publicado

el

La Intendencia de Tacuarembó oficializó la inauguración del Anfiteatro del Centro de Barrio Nº 1, una obra de infraestructura destinada al desarrollo de actividades culturales y sociales en la zona. El evento de apertura contará con la participación de la cantante argentina Marcela Morelo, quien realizará dos funciones el mismo día para cubrir la demanda de público prevista. La programación comenzará a las 20:00 horas con el acto protocolar de inauguración, seguido por el primer concierto. Posteriormente, a las 22:00 horas, se llevará a cabo una segunda presentación de la artista.

Para asistir a los espectáculos, que son de carácter gratuito, la organización estableció un sistema de retiro previo de entradas. Los interesados deberán concurrir con su cédula de identidad, requisito que se aplicará para cada uno de los asistentes sin excepción. Los puntos de entrega habilitados son la Portería de la Intendencia, en el horario de 07:30 a 13:30; la Dirección de Desarrollo Social, de 08:00 a 12:00 y de 14:30 a 18:00; y el propio Centro de Barrio Nº 1, que mantendrá un horario de atención de 07:30 a 21:00 horas.

La elección de Marcela Morelo para la jornada inaugural responde a su trayectoria y relevancia en la escena musical regional. Morelo es una cantautora argentina que inició su carrera profesional a finales de la década de los 90. En 1997, lanzó su primer material discográfico titulado Manantial, álbum que obtuvo certificaciones de oro y platino y que incluyó canciones de amplia rotación radial como “La fuerza del engaño” y “Corazón salvaje”. Su estilo se define por la integración de instrumentos tradicionales de la región andina, como el charango, en una estructura de música pop y balada.

A lo largo de su carrera, la artista ha editado más de diez álbumes de estudio, entre los que se destacan Eclipse (1999), Tu boca (2001) y Morelo 5 (2005). Su trabajo ha sido reconocido con múltiples Premios Gardel, el galardón más importante de la industria musical en Argentina. Además de su labor como solista, ha colaborado con diversos intérpretes internacionales y nacionales, lo que le ha permitido mantener una presencia constante en los escenarios de América Latina y España.

La puesta en funcionamiento de este nuevo anfiteatro en el Centro de Barrio Nº 1 forma parte de los planes de mejora de espacios públicos en el departamento. Con esta obra, se busca proporcionar un recinto adecuado para la realización de eventos al aire libre que fortalezcan la integración vecinal y ofrezcan un marco técnico profesional para artistas locales e invitados. La doble función programada para la inauguración busca garantizar que el acceso a la nueva infraestructura sea equitativo para los residentes de la ciudad.

Portal del Norte

Continuar leyendo

Cultura

Tacuarembó lanzó su Carnaval 2026: Una apuesta a la descentralización y la calidad artística

Publicado

el

La Intendencia Departamental de Tacuarembó, con el apoyo de la Junta Departamental y los Ministerios de Educación y Cultura y de Turismo, realizó el lanzamiento oficial del Carnaval 2026. Los integrantes de la Comisión de Carnaval, Camilo Gutiérrez, Cynthia Costabell y Viviana Rodríguez, brindaron los detalles de una festividad que comenzará el 24 de enero y se extenderá hasta el 1 de marzo.

El puntapié inicial: Reina y lanzamiento

El evento de apertura tendrá lugar el sábado 24 de enero en la Laguna de las Lavanderas. Esta jornada incluirá la elección de las soberanas (infantil y juvenil) y un espectáculo artístico de primer nivel con la actuación de los ganadores de 2025: la Sociedad de Negros y Lubolos y la murga ganadora de la edición anterior. Además, se presentará el grupo de plena del momento, La Revulsiva.

Las inscripciones para las aspirantes a reina (de 5 a 12 años y de 16 a 25 años) estarán abiertas únicamente de forma online a través de la web de la Intendencia hasta el 12 de enero.

Un hito histórico: Nuevo escenario para el concurso

Por primera vez en la historia, el concurso oficial de agrupaciones se trasladará al renovado anfiteatro del Centro de Barrio N° 1. Camilo Gutiérrez destacó este hecho como un “hito importante para la fiesta”.

Primera Rueda: 16, 17 y 18 de febrero.

Rueda de Ajuste: 23, 24 y 25 de febrero.

Participarán cinco murgas y dos sociedades de negros y lubolos, quienes serán evaluados por un jurado de figuras nacionales de renombre, como Emiliano Tuala (textos), Rodolfo Lacava (musicalidad), Isabel Romano (puesta en escena) y Leticia Sotura (vestuario).

Calendario de desfiles y tablados

La agenda de Momo para el 2026 se presenta cargada de actividades en las calles:

-1 al 15 de febrero: Semanas de tablados barriales en clubes y cooperativas, con apoyo económico del Ejecutivo.

-8 de febrero: Desfile Inaugural por la avenida Oribe.

-14 de febrero: Desfile Infantil.

-22 de febrero: Desfile Regional de Llamadas «Marta Gularte», con presencia de comparsas locales y regionales.

-28 de febrero: Desfile de Entierro.

-1 de marzo: Entrega de premios.

Gestión y participación ciudadana

Cynthia Costabel y Viviana Rodríguez enfatizaron que, a partir de hoy y hasta el 12 de enero a las 12:00 horas, están abiertos los llamados para:

Licitaciones: Cantinas, servicios de alimentación (tortas fritas, algodón de azúcar, etc.), sonido, iluminación y publicidad.

Inscripciones: Agrupaciones oficiales (murgas, lubolos, escuelas de samba), tablados barriales, cabezudos y barras de amigos.

“Esta es una política pública cultural de gran dimensión que año a año viene con un crecimiento importante, apostando a la descentralización para que el carnaval llegue a todos los barrios”, señalaron desde la Comisión.

Portal del Norte

Continuar leyendo

Lo Más Visto