Conecta con nosotros

Cultura

Las obras de Carlos Páez Vilaró están de visita por Tacuarembó

Publicado

el

Se recuerda que la exposición estará hasta el 21 de julio.

El Museo de Artes Visuales de Tacuarembó (MUART), realizará una exposición de cuadros del mundialmente famoso pintor uruguayo, Carlos Páez Vilaró. La muestra, comprende una selección de pinturas que recorre el trayecto artístico de Vilaró, que en este 2023, se cumplió el centenario de su nacimiento. La exposición de nombre “Forma y Color con Mirada Infinita” se inaugura hoy martes 11 de julio, a partir de  las 19:00 horas. 

Por motivo de promoción de esta actividad, en un rueda de prensa, hablaron el director de Educación y Cultura de la Intendencia Departamental de Tacuarembó (IDT), Carlos Arezo, la directora del MUART, Raquel Hernández y la representante del museo Casapueblo, Karen Casas.

“Este es un conjunto de obras en conmemoración a los 100 años del nacimiento de Carlos Páez Vilaró, donde se buscó la manera de celebrarlo con una selección de 21 obras. Las mismas son reproducciones muy fieles a los colores, y de la calidad de lo que son las originales, que ahora viajan por todo el país”, contó Karen Casas del museo Casapueblo.

Además, Casas explicó que “las 21 obras recorren los comienzos hasta el final de la vida” de Carlos Páez Vilaró. La representante del museo de Casapueblo, además, indicó que “en las obras se puede observar los viajes, recorridos, expresiones y cambios en la forma de pintar” , del renombrado artista uruguayo.

El director de Educación y Cultura de la IDT, Carlos Arezo, por otro lado, recordó la relevancia del trabajo de Páez Vilaró, a quien pudo conocer personalmente. Asimismo, Arezo destacó que tiene una gran importancia que estén sus cuadros en la ciudad de Tacuarembó y en otros departamentos del país.

“Tuvimos la oportunidad de conocerlo y de comprarle alguna obra, y pedirles que nos la dedicara exclusivamente. Vilaró es un referente de lo que es la cultura en general, era no solo un pintor sino que un hombre que se acercó a la música. Era un candombero, iba a las llamadas de Montevideo, osea, que fue un personaje de primera línea”, reconoció el director de Educación y Cultura de Tacuarembó, Carlos Arezo.

La identidad del país desde las manos de un hombre

Carlos Páez Vilaró (1923-2014), probablemente el pintor uruguayo más reconocido a nivel internacional en las últimas décadas, en este año 2023 se cumplió el centenario de su nacimiento. Sus obras, envueltas en colores vivos, son en su mayoría inspiradas en la cultura afro del país. En manifestaciones como el candombe en sus variantes de llamadas, religiosidad, estandartes, banderas, tambores, entre otras, es lo más  distinguible del pintor.

Hombre multidisciplinario, Paéz Vilaró también incursionó en la cerámica, la escultura, el muralismo, la escritura, la música  y en la construcción.  Sobre esto último, cabe destacar en la carrera artística de Vilaró, que su obra de la vida es “Casapueblo”.

Ubicada en el balneario de Punta Ballena en Punta del Este, esta construcción le tomó al citado artista más de 36 años en terminar de construirla. Casapueblo hoy funciona como hotel, y además, es un museo dedicado a la obra de Páez Vilaró. Es uno de los sitios más  importantes de Punta del Este, gracias a la visión paisajística y arquitectónica de Vilaró.

Portal del Norte.

Continuar leyendo
Click aquí para comentar

Leave a Reply

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Cultura

Tacuarembó presenta su agenda para el “Mes de los Afrodescendientes” con talleres, historia y música

Publicado

el

La Intendencia Departamental de Tacuarembó lanzó oficialmente la grilla de actividades para conmemorar el Mes de los Afrodescendientes. La iniciativa, que la comuna impulsa de forma consecutiva desde 2021 junto a agrupaciones locales, busca resignificar la historia, los valores y los aportes de la comunidad afro en la región, extendiendo las propuestas más allá del ámbito puramente competitivo del carnaval.

Desde la Dirección de Educación y Cultura se destacó la importancia de profundizar en los procesos históricos de la zona norte del país. En ese marco, se anunció una charla junto al doctor en historia Eduardo Palermo que abordará la presencia afrodescendiente en Tacuarembó y Rivera durante la segunda mitad del siglo XIX y principios del siglo XX. El encuentro pondrá el foco en cómo las dinámicas y costumbres locales mantuvieron la esclavitud en la práctica durante décadas, a pesar de su abolición legal en la Constitución de 1830. Los detalles de fecha, horario y lugar de esta actividad se confirmarán en los próximos días.

Por su parte, la Dirección de Cultura invitó a la comunidad a participar del taller que dictará una reconocida vestuarista vinculada a las artes escénicas y beneficiaria de las becas FEFCA. La especialista eligió Tacuarembó para registrar la evolución y la identidad del diseño en el candombe y la murga local. El taller, de carácter teórico y práctico, se realizará el jueves 9 de julio de 19:00 a 21:00 horas, y está dirigido a integrantes de conjuntos de carnaval, estudiantes y personas interesadas en el diseño de indumentaria.

Asimismo, la Dirección de Juventud sumó dos propuestas gratuitas pensadas para el intercambio y el perfeccionamiento artístico en las instalaciones del Centro Cultural. La primera de ellas será el sábado 25 de julio, de 17:00 a 19:00 horas, con un taller enfocado en perfeccionar el baile, las destrezas y los detalles tradicionales de los gramilleros. La segunda propuesta tendrá lugar el sábado 1 de agosto, también de 17:00 a 19:00 horas, con la llegada del destacado músico y percusionista uruguayo “Lobo” Núñez, quien compartirá un espacio abierto de diálogo, música y creación colectiva.

Las autoridades locales señalaron que mantienen reuniones con las sociedades de negros y lubolos de Tacuarembó para sumar más actividades conjuntas a la agenda del mes, las cuales se difundirán públicamente a la brevedad.

Portal del Norte

Continuar leyendo

Cultura

Tacuarembó revive el mito: el Teatro Escayola se viste de gala para homenajear a Carlos Gardel

Publicado

el

El próximo 24 de junio, Uruguay celebrará una vez más el Día de Carlos Gardel, una fecha cargada de simbolismo e identidad cultural para la región rioplatense. En este marco, el histórico Teatro Escayola de Tacuarembó anunció el lanzamiento de una grilla de actividades especiales y gratuitas, diseñadas para abrir las puertas a la comunidad y profundizar en el eterno legado del máximo exponente del tango. 

Esta conmemoración responde a lo establecido por la Ley N.º 16.742, una normativa nacional que impulsa la difusión de la obra de Gardel y reconoce su invaluable aporte a la cultura. Fiel a este mandato, el teatro local ha estructurado una propuesta que combina las artes escénicas con la investigación histórica y el turismo cultural.

El plato fuerte de la programación artística será la presentación de “Gardel en Misterio”, una obra breve concebida por la creadora Natalia Machado. La puesta en escena se desarrollará de forma íntima en el foyer del teatro, utilizando el formato de microescena. Según explicaron desde la organización, la pieza busca abordar la figura del “Mago” desde una perspectiva de profunda admiración, explorando aquellos enigmas y mitos que, a casi un siglo de su partida, siguen cautivando a investigadores y fanáticos de todo el mundo. De manera complementaria, el Escayola ofrecerá visitas guiadas especiales. Estos recorridos no solo permitirán a los asistentes admirar la arquitectura del restaurado edificio, sino que funcionarán como un viaje en el tiempo para desentrañar el arraigado vínculo histórico que une a Carlos Gardel con el departamento de Tacuarembó, un lazo clave para la identidad local.

En los últimos años, el Teatro Escayola busca reafirmarse como un  difusión del patrimonio tanguero. Entre sus propuestas más recientes destacan las dos ediciones del Festival de Tango Carlos Gardel, un evento que movilizó a más de 80 músicos y bailarines en escena, además de propiciar conversatorios académicos orientados a rescatar la memoria colectiva. Con estas actividades, el Teatro Escayola no solo rinde tributo al mito que cada día “canta mejor”, sino que reafirma el orgullo de Tacuarembó como custodia de una parte fundamental de la historia artística del Río de la Plata. Se espera una alta concurrencia de vecinos y turistas para una jornada donde la nostalgia, la música y la identidad se darán la mano.

Portal del Norte

Continuar leyendo

Cultura

Pueblo Chico: Un viaje al corazón del absurdo y la esperanza

Publicado

el

Función Despedida:  Viernes 19 de Junio| Teatro Escayola| Entradas en Tickantel

Tras el éxito de su temporada 2025, donde agotó cuatro funciones en el Teatro Escayola, regresa Pueblo Chico. La obra escrita y dirigida por Natalia Soboredo, con música original de Federico Cáceres y un elenco 100% tacuaremboense, se presenta este viernes 19 de junio en una única función de despedida.

Un astillero sin agua y un mar invisible

Pueblo Chico es una comedia dramática que fusiona con maestría elementos del teatro del absurdo y el realismo mágico.

La trama nos sumerge en la particular vida de la familia Campomar, un grupo de personajes entrañables y obstinados que habitan un rincón del mundo donde la realidad se moldea al capricho de un sueño ancestral. En el centro de esta peculiar existencia se encuentra Don Jaimecito, cuya fe inquebrantable en la llegada de un mar prometido por su difunto abuelo (quien sigue marcando el rumbo desde su retrato) da sentido a un astillero… que no tiene agua.

La aparente normalidad se rompe con la llegada de Camilo Buenaparte, un forastero enfocado en los negocios y la lógica que, tras quedar varado por un desperfecto en su auto, se ve forzado a convivir con la familia. Esta convivencia obligada difumina lentamente las líneas entre la cordura del mundo exterior y el peculiar e hipnótico encanto de Pueblo Chico.

La obra explora con un humor absurdo e irónico la colisión entre la esperanza innegociable y la cruda realidad. Nos invita a reflexionar sobre el peso de los legados familiares, la lucha por la supervivencia y la extraña belleza del aislamiento. Es un recordatorio de que, a veces, la verdad más profunda no se ve, sino que se siente, y que la persistencia en un sueño, por más descabellado que parezca, puede ser la única forma de habitar el mundo.

Identidad local y trayectoria en escena

La dirección está a cargo de Natalia Soboredo, dramaturga, actriz y docente con una vasta trayectoria, referente clave del teatro local e impulsora de la producción cultural independiente en la región (detrás de iniciativas como Tacua Noise). Formada originalmente en el mítico grupo Arlequín, la directora propone un lenguaje escénico honesto y crudo. El espectáculo cuenta, además, con la participación especial del reconocido William Soboredo y un elenco compuesto íntegramente por talentos de Tacuarembó.

La puesta en escena destaca por una fuerte expresividad física y un diseño sonoro único: la atmósfera emocional está tejida por la música original compuesta y grabada especialmente por Federico Cáceres.

Ficha Técnica y Artística

● Dramaturgia y Dirección: Natalia Soboredo

● Actúan: Mayra Bordagorry, Matías Camacho, Sebastián Coelho, Claudia Pedrozo y Pablo Vera

● Participación Especial: William Soboredo

● Música Original (Compuesta y grabada): Federico Cáceres

● Fotografía: Vanessa Bulmini

Contacto de Prensa:

● Nombre: Natalia Soboredo

● Teléfono / WhatsApp: 099275502

● Email: nataliandreasoboredo@gmail.com

Continuar leyendo

Lo Más Visto