Cultura
Fito Lacava: “La murga es algo que crece cada año en el país y Tacuarembó no es la excepción”

Por Tito Espinosa|
Fito Lacava nació en 1972 en el departamento de San José, es un destacado y premiado director de murgas, además de músico y escritor. En este momento, se encuentra promocionado su disco de canciones infantiles de nombre “La Fiesta Más Alta” y se lo puede escuchar en todas las plataformas digitales. Este trabajo discográfico reúne doce canciones inspiradas en personajes de sus libros, donde estos recorren un viaje divertido a través de diversos géneros musicales.
Por otro lado, el artista está confirmado como jurado de murgas en el Carnaval 2025 de Tacuarembó. Pará él su relación con nuestra ciudad viene desde hace mucho tiempo y se alegra de ver el crecimiento del Carnaval local.
-Estás promocionando un disco infantil, ¿de qué se trata el mismo?
Sí, yo cuando escribo un cuento siempre escribo una canción. Es más, al escribir el cuento ya se me está ocurriendo la melodía, para luego después en la canción resumir en pequeñas estrofas toda la historia del cuento. De esa manera, para el niño hay dos opciones; o le puede gustar la historia o la canción o viceversa. Es algo muy importante que se fusione la música con la literatura, y eso ha pasado con mis cuatro cuentos infantiles que he escrito para la Editorial Alfaguara. Como ya he tenido mis cuatro canciones, me veo terminado el año 2024 haciendo un disco infantil. Y así fue, este año 2025 está el disco en todas las plataformas. El trabajo discográfico es una mezcla entre la música y la literatura, porque aparecen muchas voces de niños que van narrando, y a su vez, participan cantando. Es un disco de doce canciones infantiles con las cuales la idea es llegar a toda la masa infantil, y se llama “La Fiesta Más Alta”, porque precisamente es la música de los personajes del primer cuento “La Jirafa Sofía”. Pasamos con diferentes estilos musicales y la idea es terminar el disco en el último truck con la narración del poeta Abel Soria de mi primer cuento “Sofía”.


-¿Qué es lo que te motiva el realizar una obra de este tipo, destinado a todo público pero enfocado en la imaginación de los niños?
Yo siempre digo que el Carnaval es un puente mágico. Yo jamás pensé que de dirigir una murga con galera y batuta, iba a terminar escribiendo cuentos infantiles. Entonces, se acercaban los niños para que yo por encima de esas cabecitas hiciera girar esa galera y ahí se creó una magia muy importante y una llegada a los niños. Después vinieron los talleres de murga para niños, y después, tuve dos hijas que de alguna manera fueron la frutilla arriba de la torta. Creo que ahí se dio todo para que empezara a escribir cuentos infantiles y canciones infantiles. Obviamente, creo que es muy difícil trabajar para niños. Sabemos que para los niños todo es blanco o negro, no tiene grises ni matices. La verdad estoy muy contento por todo lo que se ha logrado y todo el equipo de trabajo que hay detrás de cada cuento y canción. La idea este año es visitar diferentes escuelas y jardines como lo he hecho en anteriores ocasiones ahí en Tacuarembó para acercarles estos cuentos.
-Ahora en febrero estarás en el Carnaval de Tacuarembó.
Yo siempre he estado ligado al Carnaval de Tacuarembó como mi viejo que fue jurado por muchos años. Ahora me toca a mí, te puede decir que es un Carnaval que ha crecido mucho no solo en la cantidad de conjuntos sino también en la calidad. Creo que está bueno, sobre todo en el norte apuntar a algo tan nuestro, como es el Carnaval uruguayo y defenderlo con uñas y dientes.
-¿Cómo se evalúa a una murga? ¿Qué se puede observar, escuchar o es algo global que uno mira como jurado a la hora de calificar?
No es nada fácil, es una tarea muy compleja. Estamos hablando de expresiones artísticas y como tales todo debe ser evaluado con total seriedad y responsabilidad. Creo que en estos años que corren la visión del espectáculo es fundamental para después sí distribuirlas en los diferentes rubros que nos lleva el propio concurso, y para luego no dejar de lado la visión global del espectáculo.
-Tacuarembó, bien como tu mencionaste, hay un crecimiento de nivel. Muchos de nuestros murguistas participaron en su etapa universitaria en murgas jóvenes de Montevideo y trajeron ese conocimiento para acá. Eso, a mi entender, puede explicar el auge de esos conjuntos.
Sí, está buenísimo eso. Creo que es fundamental, que se siga aportando al género murga ya que este es muy rico, completo, donde tenemos desde un maquillaje, diseño de vestuario, iluminación, puesta en escena, texto, música, percusión y todo lo que tiene que ver con la letra del espectáculo. La murga es algo que crece cada año en el país y Tacuarembó no es la excepción, a través de estas nuevas generaciones jóvenes.
Cultura
Convocatoria a la creación: La Intendencia de Tacuarembó lanzó la 11ª edición del concurso literario “Tomás de Mattos”

En un renovado impulso a la cultura y a la creatividad juvenil, la Intendencia de Tacuarembó presentó oficialmente la 11ª edición del Concurso Literario “Tomás de Mattos”. La iniciativa, que se consolida como un referente de expresión artística a nivel nacional, invita a jóvenes de todo el Uruguay a postular sus creaciones literarias en las modalidades de cuento o relato y poesía. La convocatoria permanecerá abierta hasta el próximo lunes 23 de noviembre.
El acto de presentación, hace unos días, se llevó a cabo en el complejo Javier Barrios Amorín y contó con la presencia del director general de Turismo, Deporte y Juventud, Camilo Gutiérrez, y la directora de Juventud, Cynthia Costabel. Durante el encuentro, Gutiérrez remarcó el valor institucional y cultural de sostener este certamen a lo largo del tiempo, trascendiendo distintas administraciones departamentales, y señaló que la propuesta ofrece un espacio fundamental para que las nuevas generaciones de escritores puedan dar a conocer sus obras.
Asimismo, la oportunidad fue propicia para anunciar un importante hito editorial: el sello de la comuna, impulsado a través de la Dirección General de Educación y Cultura, se encuentra preparando un libro recopilatorio que reunirá los trabajos ganadores de las diez ediciones anteriores del concurso.
Por su parte, Cynthia Costabel recordó que la edición pasada superó los cien trabajos recibidos e hizo un llamado a la juventud a animarse a participar, incentivándolos a desempolvar y compartir aquellas creaciones que aún mantienen guardadas.

El certamen, que cuenta con el apoyo del Instituto Nacional de Letras del Ministerio de Educación y Cultura, está dirigido a jóvenes de entre 14 y 29 años, divididos en dos franjas: de 14 a 18 años y de 19 a 29 años. Quienes resulten ganadores recibirán un premio económico de $12.000 por categoría, otorgado por la Intendencia de Tacuarembó, además de un lote de libros facilitado por el instituto nacional.
Para facilitar la participación federal, los concursantes que residan en otros departamentos podrán enviar sus trabajos a la casilla de correo electrónico concursoliterariojuventud@gmail.com. Quienes habiten en las localidades del interior de Tacuarembó podrán entregarlos directamente en las alcaldías y juntas locales, mientras que en la capital departamental se recibirán en la sede de la Dirección de Juventud.
Las bases y condiciones completas están disponibles en el sitio web oficial y en las redes sociales de la comuna. Una vez finalizado el periodo de recepción, un jurado integrado por seis destacados escritores y docentes locales dispondrá de un plazo de 30 días para evaluar las propuestas y dar a conocer el fallo final con los ganadores.
Portal del Norte
Cultura
Intendencia Departamental convoca a jóvenes talentos musicales para un festival inédito en noviembre

La Intendencia Departamental de Tacuarembó, a través de la Dirección General de Educación y Cultura, convoca a la primera edición del Festival de la Canción Joven “Carlos Gardel”, un evento competitivo de música inédita destinado a promover el talento emergente y la cultura local. El festival se llevará a cabo del 20 al 22 de noviembre de 2026 en el Anfiteatro del Centro de Barrio 1 de la ciudad de Tacuarembó.
La convocatoria está abierta a solistas, dúos y bandas musicales de entre 14 y 29 años que hayan nacido o residan en el departamento. Los menores de edad deberán presentar una autorización por escrito del padre, madre o tutor legal tramitada en el INAU. La inscripción no tiene costo y se realiza exclusivamente mediante un formulario digital en la página web de la Intendencia, con un plazo que se extiende hasta el 30 de octubre de 2026 a las 23:59.
Los participantes deben postular dos temas en formato MP3, de los cuales uno debe ser inédito (con una duración máxima de cinco minutos) y el otro un cover. Además, se requiere adjuntar la letra del tema inédito firmada por el autor, fotocopia de su cédula, ficha técnica de los músicos e instrumentos, una foto promocional y una breve biografía artística.
Un comité evaluador realizará la preselección de las propuestas que participarán en las instancias en vivo. Las actuaciones serán calificadas por un jurado integrado por músicos, productores y periodistas, cuyos fallos serán inapelables. Los criterios de evaluación incluirán la calidad interpretativa, la afinación y el ritmo, la presencia escénica, la originalidad y la creatividad de la letra.
Portal del Norte
Cultura
El Museo del Indio de Tacuarembó se reinventa: nueva propuesta museográfica para conectar con los jóvenes sin perder la memoria popular

Con la premisa de tender un puente entre la rigurosidad histórica y los afectos de la comunidad, el Museo del Indio “Don Washington Escobar” presentó oficialmente su nuevo modelo conceptual. El evento, desarrollado este 1º de octubre en su sede céntrica de la calle General Artigas 256, marcó el inicio de una etapa orientada a renovar el relato del museo para acercar su patrimonio a las nuevas generaciones.
La presentación contó con la participación del intendente de Tacuarembó, Wilson Ezquerra, el director general de Educación y Cultura, Ignacio Borad, y el doctor en Historia Eduardo Palermo, quienes reflexionaron sobre la trayectoria del recinto y los criterios pedagógicos e identitarios que guiarán esta reestructuración.
Uno de los ejes centrales de la renovación es lograr que la ciudadanía se apropie del espacio patrimonial. Durante el acto, Ignacio Borad subrayó la contribución del fundador, Washington Escobar, así como de figuras clave en la preservación del acervo, entre las que destacan Omar Ernesto Michoelsson, el arquitecto Enrique Fraga y diversos coleccionistas locales.
El hito más comentado de la jornada fue el anuncio del retorno de la emblemática escultura del indio. La pieza había sido retirada años atrás por no responder a un rigor etnográfico específico, al combinar elementos estéticos de distintas etnias americanas que no representaban fielmente a un pueblo indígena originario de la región.
Sin embargo, las autoridades decidieron reincorporarla atendiendo a la fuerte demanda del público. Según explicó Borad, el valor simbólico y afectivo que la figura adquirió en la memoria de generaciones de vecinos —quienes la recuerdan desde sus visitas en la infancia— primó como un elemento identitario legítimo. El director enfatizó que la museología contemporánea debe dialogar de manera equilibrada entre la precisión académica del conocimiento especializado y los lazos emocionales que la comunidad teje con sus objetos.
El intendente Wilson Ezquerra aportó una mirada íntima y emotiva durante su intervención. Vecino de Escobar durante su infancia a escasa media cuadra de distancia, recordó el esmero y la devoción con la que el fundador conservaba cada pieza de su colección.





Ezquerra evocó además un pasaje personal: a los 15 años formó parte del grupo de jóvenes que colaboró activamente en el traslado, la limpieza y el montaje de la colección cuando el museo se instaló en su sede actual. Durante su discurso, reconoció el aporte arquitectónico de Enrique Fraga en la concepción del espacio y expresó un especial agradecimiento a la familia Escobar por sostener dicho legado.
Por su parte, el historiador Eduardo Palermo enmarcó la relevancia de la colección dentro de la cultura rural del norte uruguayo. Destacó el pionero interés de Escobar por la herencia indígena, en particular por la estirpe charrúa y su posterior fusión con la figura del gaucho, así como sus contactos e intercambios con académicos de todo el continente.
Palermo confirmó que el acervo del museo se encuentra totalmente inventariado e intacto. Asimismo, resaltó que la reciente donación del archivo documental por parte de los familiares de Escobar ha permitido iniciar investigaciones inéditas sobre la vida y labor del coleccionista.
En el marco de este renovado plan, las autoridades anunciaron la creación de una sala memorial dedicada de forma permanente a la trayectoria de Washington Escobar, Omar Ernesto Michoelsson y el arquitecto Enrique Fraga. A su vez, confirmaron que durante el próximo Fin de Semana del Patrimonio se estrenará un cortometraje documental sobre el fundador, consolidando un espacio vivo donde el pasado indígena y la historia local conversen activamente con las nuevas generaciones.
Portal del Norte
Culturahace 5 añosPortal del Norte: la cultura como triunfo
Estado del Tiempohace 4 añosInumet: Continúa la alerta por fuertes vientos para la región Noreste
Opinión y análisishace 5 añosEl rol del periodista desde el pensamiento de Max Weber
Culturahace 5 añosComprendiendo a Kurt Cobain
Vidashace 4 añosCultura: Entrevista al retratista Leonardo Gularte
Culturahace 3 añosEcoturismo en Tacuarembó: El Camping Entre las Sierras un sueño realizado
Vidashace 5 añosCultura: El arte de Wilkinson Freitas
Culturahace 4 añosCultura: Falleció el músico Juan Velázquez, baterista y fundador de la banda Los Iracundos
















